初中音乐教案合集，初中音乐教案

初中音乐教案合集篇1

　　第一单元花季如歌

　　第1课蓝天白云

　　教学内容：1、学习歌曲《蓝天白云》

　　2、欣赏歌曲《为我们的今天喝彩》、《我听见时光的声音》学习目标：1、学习歌曲《蓝天白云》，唱出自由自在、乐观向上的情感

　　2、欣赏《为我们的今天喝彩》，感受现代青少年的青春活力和时代气息

　　教学重点：感受表现花季少年生活的音乐作品，并能用自己的歌声传达出新时代少年朝气蓬勃、奋发向上的精神风貌

　　教学难点：对音乐作品的评析和表现

　　教学过程

　　（一）导入

　　1、课前音乐：播放展现美丽风景（风轻云淡）的轻音乐

　　2、语言设境：我们送走了满载收获的20xx年，迎来了崭新的充满希望的20xx年。对于亲爱的同学们，也告别了天真浪漫的童年，

　　步入了风华正茂的‘花季岁月。处处都洋溢着诗意和歌声，像蓝天和白云，沐浴着一片爱的阳光！

　　（二）揭示课题

　　——花季如歌（小黑板）

　　（三）学习歌曲《蓝天白云》

　　1、听赏《蓝天白云》，感受歌曲情绪

　　2、说一说歌曲的情绪、节奏等→找出歌曲中重复和变化重复的地方，分析歌曲的曲式结构→教师归纳总结

　　3、再次听赏《蓝天白云》，轻声跟唱，熟悉旋律

　　4、节奏练习：OΧ|ΧΧΧΧΧΧΧ|ΧΧΧΧO

　　5、跟琴填词演唱→视谱演唱，注意唱好弱起拍、切分以及句末休止处

　　6、歌曲处理：尝试用不同的方式来演唱（齐唱、领唱齐唱等），用欢乐的歌声唱出超越昨天的信心和对今天世界的热爱！

　　（四）欣赏《为我们的今天喝彩》

　　1、听赏歌曲，思考歌曲表达了什么样的情感？→谈一谈感受

　　2、教师归纳，简介歌曲

　　3、再次听赏，并跟唱，体会歌曲浪漫热烈的情绪和富有动感的旋律

　　（五）听赏《我听见时光的声音》

　　1、欣赏歌曲，感受歌曲的情绪

　　2、说一说歌曲表达了怎样的情感？谈谈感受

　　（六）小结这节课我们学习、欣赏了三首表现花季少年生活的歌曲，我从同学们的歌声里深深地感受到了自由自在、朝气蓬勃、乐观向上的青春气息！我衷心地祝愿同学们的生活中处处都洋溢着欢乐和幸福！同时也希望大家能够超越昨天、珍惜今天、收获美好的明天！

　　第2课那不勒斯舞曲一、组织教学：播放上节课所学歌曲《牧场上的家》，让学生听着音乐，愉快地走进教室。（目的是营造音乐课轻松、愉快的氛围）二、新课导入：同学们，在上课前我们先来做一个小测试：请大家听到老师“预备——开始”的口令后，把手贴到下巴上。教师在喊出“预备——开始”口令的同时，有意夸张地把手贴在脸颊上。此时出现微妙的情形：全体学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。教师让同学们互相观察手放的位置，提出问题：“刚才老师讲的要求是什么

　　”？同学们会流畅的回答：“听到老师’预备——开始‘的口令后，把手贴到下巴上”。引导学生思考：为什么听到老师的口令后，大家都把手错放到脸颊上呢？原因很简单，因为同学们都看到老师是把手放到脸颊上的，所以也都把手放到了脸颊上。这个现象说明一点，那就是同学们相信眼睛看到的胜于相信耳朵听到的。俗话说：眼见为实，耳听为虚。也说明这是人们生活中普遍存在的现象。但是，世界是由多元化组成的，我们除了可以用眼睛的视觉去观察我们周围的世界，还可以用耳朵的听觉去发现和感受这世界的另一面。音乐是一种听觉艺术，因此，学习音乐是培养和发展我们用听觉去发现和感受周围世界的能力。

　　今天老师向同学们介绍几种西洋铜管乐器，并和大家一起欣赏一首小号独奏曲《那不勒斯舞曲》，就是要求同学们在用眼睛观察西洋铜管乐器形状及演奏姿势的同时，注意用听觉去感受西洋铜管乐器的音色特征和声音表现特点。

　　三、西洋铜管乐器介绍：

　　1、展示多媒体课件，呈现课题《那不勒斯舞曲》和本课的四个教学内容标题：（1）西洋铜管乐器介绍；（2）巩固练习；（3）为欣赏做准备的练习；（4）欣赏：小号独奏曲《那不勒斯舞曲》。

　　2、用多媒体教学手段把小号、长号、圆号和大号的乐器形状（图像）、音色特征及声音特点介绍（文字和解说）、演奏姿势（图像）

　　和乐器演奏音乐实例（音乐）多方位整合的呈现给学生，使学生在观察乐器的同时可以看到有关乐器的音色特征和声音特点的解说文字，听到解说声音；在聆听某种乐器演奏的音乐实例时可以看到使用本乐器的演奏姿势和方法。（教师利用多媒体计算机在向学生介绍过程中，注意重点简要提示各乐器的声音特点，小号：声音高而明亮；长号：声音有些撕裂的感觉；圆号：声音带有一种朦胧感；大号：声音浑厚低沉。）

　　四、巩固练习：

　　使用多媒体计算机在大屏幕上呈现出各种铜管乐器的图像，学生每组选出两名代表，听播放的音乐片段，说出所听音乐的主奏乐器名称。判断回答错的可以由本组其他学生给予补充和纠正。

　　五、为欣赏做准备的练习：

　　1、在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《那不勒斯舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏，引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。

　　2、结合谱例，指导学生分析、归纳三个乐段的主题音乐在节奏上的不同之处。第一乐段：主题每一句的节奏型都是由八分休止符紧接十六分音符来开始；第二乐段：节奏型与第一乐段相近，但开始句不是十六分音符，而是用附点音符；第三乐段：由八分音符开始，紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符。

初中音乐教案合集篇2

　　唱歌《远方的客人请你留下来》。

　　钢琴、录音机、磁带、CD机(盘)等。

　　通过学唱《远方的客人请你留下来》，使学生初步掌握撒尼人音乐在旋律、和声上的特点，并在演唱过程中增加学生对多声部音乐的`了解。

　　唱歌《远方的客人请你留下来》

　　(1)播放录音，使学生对歌曲有一个整体的概念，并请学生谈谈歌曲的风格以及它所体现的主题内容。

　　(2)再听录音，引导学生注意两个声部旋律的不同。

　　(3)老师教唱曲谱，可先将两个声部分开学，直至两个声部的曲谱都唱熟。唱谱时，注意唱出倚音和衬词的特点。并请学生谈谈倚音和衬词的作用。

　　(4)请学生唱高声部(或低声部)，老师弹低声部(或高声部)，进一步加深学生的印象。

　　(5)将学生分成两组，一组唱高声部，一组唱低声部，在演唱时注意音准和相互之间的配合。

　　(6)填词演唱，注意咬字时应将倚音的感觉带出，唱出撒尼音乐的风味。

　　(7)再将学生分组演唱，直至唱熟歌曲。

初中音乐教案合集篇3

　　　　教学内容

　　1、欣赏《赶摆路上》《母女夜话》《苗岭的早晨》。

　　2、学吹竖笛《瑶族舞曲》。

　　3、音乐活动《快乐的罗梭》。

　　　　教学准备

　　1、钢琴、录音机、磁带、CD机(盘)。

　　2、三角铁、碰铃等打击乐器。

　　3、琵琶、阮、月琴等民族乐器的图片等。

　　　　教学目标

　　1、通过欣赏《赶摆路上》《母女夜话》《苗岭的早晨》，将少数民族迷人的风情展现在学生面前。

　　2、学会用竖笛演奏《瑶族舞曲》，体会它与管弦乐《瑶族舞曲》的不同之处。

　　3、通过音乐活动，让学生充分感受少数民族能歌善舞、热情好客的豪爽性格。同时也提高学生的学习兴趣，丰富课堂。

　　　　教学过程

　　1、欣赏《赶摆路上》

　　(1)播放录音，请学生谈谈歌曲描绘了什么场景。

　　(2)再听录音，引导学生聆听三个声部的不同旋律，感受其和谐的效果。

　　(3)请学生说一说歌曲的情绪、风格特点。

　　2、欣赏《母女夜话》

　　(1)教师简介作者生平及其代表作品。

　　(2)播放录音，请学生谈谈乐曲描绘了什么场景。教师补充。

　　(3)教师介绍《母女夜话》的来源以及作者的创作意图。

　　(4)再听录音，引导学生分辨主奏乐器是哪两种？这两种乐器分别代表哪两种形象？

　　3、欣赏《苗岭的早晨》

　　(1)聆听录音，请学生说出主奏乐器是什么和乐曲的主题思想。

　　(2)再听录音，试着分析乐曲的调式、结构、情绪、风格。

　　4、学吹竖笛《瑶族舞曲》

　　(1)播放管弦乐《瑶族舞曲》，使学生感受这首乐曲的基本情绪和主题旋律，熟悉曲调。

　　(2)请学生谈谈这首乐曲描绘的`场景。

　　(3)教师讲解这首乐曲的创作意图、曲式结构。

　　(4)学生练习吹奏主题旋律，注意旋律的流畅，老师可帮助克服技术难关。

　　(5)请学生谈谈竖笛吹奏的《瑶族舞曲》和管弦乐《瑶族舞曲》有何不同？你更喜欢哪种？

　　(6)让学生练习用三角铁、碰铃按的节奏型为乐曲伴奏，以此感受乐曲欢快而鲜明的节奏。

　　(7)将学生分成两组，一组用竖笛吹奏，一组用打击乐伴奏，然后互换。

　　5、音乐活动《快乐的罗梭》

　　(1)播放录音，感受乐曲情绪和主题内容。

　　(2)再听录音，听辨乐曲的主旋律以及主旋律出现的次数。

　　(3)请学生说说乐曲中有哪些乐器演奏，教师补充并介绍月琴、阮、琵琶等民族弹拨乐器的形状、音色等。

　　(4)请学生随录音哼唱主旋律并记熟。

　　(5)将全班同学分成男、女两组，转成两个圈，男外圈女内圈，拍掌扭腰起舞，内圈顺时针、外圈逆时针，男女相对边唱边舞边换对。

初中音乐教案合集篇4

　　教学内容：

　　一、认识木管乐器

　　二、欣赏《单簧管波尔卡》、《阿赖城的姑娘第二组曲》之《小步舞曲》、《波莱罗》

　　教学目标：

　　一、通过对的外形、演奏姿势的介绍，音色特点的感受和辨听，使学生对该类乐器艺术特色的了解从感性认识提高到理性认识。

　　二、通过欣赏在不同形式下演奏的乐曲，了解木管乐器合奏、重奏和独奏的功能和作用，感受它们丰富的音色和音乐表现力，激发学生欣赏音乐的兴趣，并培养学生对西洋木管乐的爱好和审美能力。

　　教具准备：多媒体电脑及光盘、VCD机及碟片、乐器实物、录音机及磁带

　　教学重难点：

　　一、长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管等木管乐器的辨听。

　　二、在木管乐器的不同演奏形式中感受其丰富的音乐表现力。

　　教学过程：

　　一、组织教学，导入新课

　　1、听音乐进教室，感受音乐——培尔。金特《朝景》

　　2、教师提问：刚才听的乐曲情绪怎样：是由什么乐器演奏的？

　　3、学生讨论，回答。

　　4、导入新课：进教室时所听的乐曲是由——长笛吹奏的。

　　二、新课学习《西洋管弦乐队中的木管器》

　　（一）师：告别了交响乐队中最大的弦乐家族，我们来到位于舞台中央的弦乐之后的木管乐器家族去作客。

　　木管乐器的成员比较多，主要有——长笛、双簧管、单簧管、大管，它们是西洋木管器组中四件重要的乐器，另外，它们又各有近亲邻属，长笛有个小兄弟叫短笛，双簧管有个兄弟叫英国管。

　　这些乐器都是用一种精选的木头挖成管状，然后运用吹气发声，所以称为“木管乐器”，它们没有饱满的声音和灵活的力度变化，但它们具有多变的。音色，这个家族中的每一件乐器都富有个性。

　　（二）从形状、音色认识乐器。——播放课件

　　(1)长笛：观察形状；听长笛吹奏的音乐片段。

　　讨论：长笛的音色，你能用一个词语来描述长笛的音色吗？

　　(2)短笛：

　　(3)单簧管（同上步骤）

　　(4)双簧管（同上并对比单簧管与双簧管音色的不同）

　　（5）大管（同一系列的乐器，体形大的音越低）

　　（三）欣赏由长笛主奏的乐曲《小步舞曲》和单簧管独奏曲《单簧管波尔卡》。

　　1、欣赏《小步舞曲》

　　(1)看《小步舞曲》及作曲家比才简介

　　(2)听、唱两个主题。

　　(3)听全曲，边分析：

　　感受乐曲的拍子：3/4拍

　　感受乐曲情绪、乐器音色

　　选择乐器，为乐曲伴奏。（除了竖琴外，还能用什么乐器伴奏）

　　板书：《小步舞曲》

　　A B A~

　　抒情、优美、饱满、宏亮、抒情、优美

　　长笛乐队长笛

　　2、欣赏《单簧管波尔卡》。

　　(1)简介“波尔卡”是一种二拍子舞蹈。

　　(2)听全曲，感受情绪。

　　(3)选择乐器伴奏，跳二拍子舞蹈。

　　板书：《单簧管波尔卡》

　　活泼欢快

　　三、小结

　　这节课，我们认识了中的重要成员：长笛、单簧管、双簧管、大管，同学们通过游戏，听辨了它们的音色，还欣赏了长笛、单簧管演奏的两首曲子。

初中音乐教案合集篇5

　　一、 课程性质与价值

　　音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分；作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。

　　音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。

　　音乐课程的价值主要体现在以下几个方面：

　　1.审美体验价值 2.创造性发展价值 3.社会交往价值 4.文化传承价值

　　二、 基本理念

　　1. 以音乐审美为核心

　　在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。

　　2.以兴趣爱好为动力

　　根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。

　　3.面向全体学生

　　义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。

　　4.注重个性发展

　　要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。

　　5.重视音乐实践

　　通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。

　　6.鼓励音乐创造

　　在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。

　　7.提倡学科综合

　　音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的。综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。

　　8.弘扬民族音乐

　　应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。

　　9.理解多元文化

　　在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化。

　　10.完善评价机制

　　评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。

　　三、课程目标

　　1、 情感态度与价值观

　　1. 丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度

　　2. 培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望

　　3. 提高音乐审美能力，陶冶高尚情操

　　4. 培养爱国主义和集体主义精神

　　5. 尊重艺术，理解多元文化

　　2、 过程与方法

　　1. 体验 2. 模仿 3.探究 4.合作 5.综合

　　3、 知识与技能

　　1. 音乐基础知识

　　2、 乐基本技能

　　3、 音乐创作与历史背景

　　4、 音乐与相关文化

　　四、实施建议

　　（一）教学建议

　　1、 教学中应注意的一些问题

　　遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科的特点 ？ 注意音乐教学各领域之间的有机联系

　　面向全体学生，注意因材施教

　　建立平等互动的师生关系

　　运用现代教育技术手段

　　因地制宜实施《标准》

　　（二） 评价建议

　　1、音乐课程评价的原则

　　导向性原则

　　科学性原则

　　整体性原则

　　可操作性原则

　　2、评价的方式与方法

　　形成性评价与终结性评价相结合

　　定性述评与定量测评相结合

　　自评、互评及他评相结合

初中音乐教案合集篇6

　　教学目标：

　　一、情感态度价值观：

　　1、引导学生喜欢我国彝族音乐，感知音乐中的民族风格和情感，了解彝族的音乐传统，培养学生热爱我国这个多民族的大家庭。

　　2、通过学习彝族民歌《阿西里西》，激发学生热爱生活、热爱劳动的情感。

　　3、在音乐实践中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。

　　二、过程与方法：

　　1、运用多媒体电教手段，使学生置身于彝族山寨，在欢快、热情的彝族歌曲声中，充分展开想象，了解彝族风俗人情，初探彝族民歌的音乐元素。

　　2、在学习歌曲的过程中，采用自主学习的方法，引导学生自主参与各项学习活动并顺利完成学习任务，同时培养学生良好的合作意识和协调能力。

　　三、知识与技能：

　　1、有兴趣地学唱歌曲，能用自然圆润、略带弹性的声音和欢快活泼的情绪演唱《阿西里西》，并根据自己对歌曲的理解设计表现形式。

　　2、在歌唱中注意音乐基本表现要素的作用，如力度、速度、音色等对歌曲表现的重要性。

　　教学重点、难点：

　　一、重点：通过各种手段的学习，在理解的基础上，积极主动的把《阿西里西》的风格特点恰当自然的表现出来。

　　二、难点：调动学生积极参与到实践活动中来，掀起各环节的小高潮，以获取良好的学习效果。

　　教具：

　　多媒体课件、钢琴、红绸、彝族民族服等

　　课 堂 设 计

　　教 师 活 动

　　学 生 活 动

　　设 计 意 图

　　一、导入阶段

　　课前播放《阿细跳月》的mtv，创设情境，使学生在走进音乐教室时就走进了彝族山寨。

　　1、组织学生进行肢体活动节奏型是即兴的，动作采用彝族舞蹈的。素材三步一跺、三步一跳、吸跳、击掌等。

　　2、教师演唱一首歌曲《赶圩归来啊哩哩》。

　　问题：你知道这是哪个民族的歌曲吗？给你留下印象最深的是什么？你有什么联想？是什么因素使你产生了这种联想？

　　3、根据学生的回答作恰当的总结和评价。

　　4、对于“彝族”同学们了解多少？

　　5、教师利用课件梳理有关内容。

　　彝族主要分布在云南、四川、贵州等省，有十几个支系。

　　彝族崇尚火，是追求光明的象征。在彝族地区，最隆重的传统节日是火把节，火把节多在农历六月二十四或二十五日举行。

　　彝族民居、服饰、歌舞、乐器等。

　　有秩序的进入教室并分组坐好准备上课。

　　1、学生随教师打节奏作肢体活动。

　　2、学生欣赏教师的演唱然后各抒己见。

　　（彝族 啊哩哩 载歌载舞的节日欢庆的场面 节奏感强 欢快热烈……）

　　3、学生互相点评。

　　4、学生交流研究性学习的内容有关彝族风情的知识。

　　5、聆听教师简介，感受西南风情。

　　课前几分钟的肢体活动即可以放松师生情绪，拉近师生关系，又可以为下一步的彝族舞蹈创编提供了素材，作好了铺垫。在这一环节中还注意渗透了同学间的合作关系。

　　教师的真情演唱引出彝族民歌的风格特点，使学生从音乐的角度去分析感受，引起他们的有意注意。

　　多媒体课件演示相关内容，为教学创设了意境，学生视听结合走进彝族山寨了解民俗风情。课件的背景音乐是童声合唱《阿西里西》，已经在不自觉中进入到新课教学中。

初中音乐教案合集篇7

　　教学目的：

　　1、了解、热爱电影音乐，培养合作意识和对生活的积极乐观态度。

　　2、欣赏、体验、探究、表演音乐剧片段。

　　3、初步了音乐片《音乐之声》涉及的相关常识，有表情地演唱歌曲《雪绒花》，初步体验影视音乐特性、功能。

　　教学重点：初步了解、感受、表现音乐剧片断《雪绒花》

　　教学难点：感受欧洲电影音乐的艺术魅力，探究音乐对电影情节发展变化的作用

　　课时安排：一课时

　　教学准备：多媒体教学设备、（电）钢琴、教学课件

　　一、组织教学，导入。

　　1、导入：同学们好！先让我们一起来欣赏，曾荣获最佳影片等五项奥斯卡金像奖，打破电影史上最高卖座记录的美国歌舞电影片段，请看屏幕！播放《Do-Re-Mi》。

　　2、请同学们抢答以下几个问题：我把同学们分为AB两组，每组只要答对5个问题就会得到一分精美的礼品！

　　①、这部影片和这位女主角叫什么名字？

　　②、请说出玛丽亚和孩子们唱的这首歌曲的曲名，及歌词的大概意思？

　　③、师生简介这部音乐片的故事情节。奥斯卡金像奖是什么奖项？

　　④、请同学们在欣赏一遍电影片段，注意思考歌曲的力度、速度、节奏、旋律、演唱形式？

　　二、欣赏《孤独的。牧羊人》

　　1、为了欢迎上校当时的女朋友（男爵夫人）和麦克叔叔。玛丽亚和孩子们一起表演了一出木偶戏，把歌曲《孤独的牧羊人》表演得非常有趣，我们一起来欣赏。

　　2、请同学们欣赏有趣的木偶戏的同时，请同学们听一听这首歌与前一首歌在情绪上有什么不同？思考一下这首歌与《Do-Re-Mi》相比，在演唱形式上有什么变化？

　　三、学唱《雪绒花》

　　1、导入，欣赏《雪绒花》

　　上校开始对玛丽亚管理孩子的方法非常不满意，可是当他听到孩子们的歌声时十分感动，他也拿起吉他唱了起来。播放电影片段。

　　2、下面让我们来欣赏这首歌，请同学们思考一下这首歌的力度、速度、音色、 节 奏、旋律？

　　3、这首歌与上首歌在情绪上有什么不同？表达了上校怎样的情感？

　　4、学唱旋律：

　　①、《雪绒花》这首歌非常优美，给我们营造了一种温馨和谐的气氛，下面请同学们看着曲谱听教师演唱一遍。

　　②、现在请同学们模仿老师发一个音，“lu”。请同学们就用这种感觉跟着老师的琴声来熟悉一遍

　　④、分析歌谱，突破难点。

　　注意： 听老师唱第3句，这儿有一个什么符号？（八分休止符）同学们按照老师的节奏说话。

　　5、学唱歌词

　　①、在请同学们看歌词，试着将词填进去唱一唱（学生自由视唱）。

　　②、想一想 我们怎样才能将这首歌唱得更富有感染力呢？（抒情的，要唱得慢一点，抒发的是热爱祖国的感情，声音柔和一点。）歌曲的高潮部分在哪？（一般来说，歌曲的高潮部分在力度上要唱得比其他部分强一点）。

　　6、检查学生演唱情况

　　7、请同学们想一想，就《雪绒花》这首歌，我们可以用哪些演唱形式？同学分2组来表演音乐剧片段《雪绒花》。

　　8、学生表演

　　四、总结

　　这节课我们欣赏了音乐片《音乐之声》的几个片段，了解了奥地利、音乐片、音乐剧的相关知识，在后边的几节课里我们将进一步探究音乐对电影情节发展的作用。正是有了优美动听的歌曲贯穿于整部电影，才使《音乐之声》更加吸引人。当发现优秀的电影歌曲的时候，请你把它介绍给大家，好吗？

　　课后反思

　　《雪绒花》是一首非常优美的电影音乐，舒畅轻柔的风格，深深地抓住了听众的心，为了让学生更好地把握作品、体验作品的意境，领略音乐的无穷魅力，充分调动学生参与的积极性，我以音乐为载体，采用师生互动的方式设计这节课，让学生的审美体验水到渠成自然学习。

　　一、激发兴趣。课前利用小游戏的方法，请学生当老师朗读英文，在一个轻松愉快的环境中开始上课。

　　二、充分利用学生的听觉器官，培养学生手脚并用、动手动脑的习惯；接着是新颖选用的课件辅助教学，采用教材光盘、音像资料，把学生认知水平提高到一个最佳水平。为学生的审美体验得到最完美的实现。通过欣赏音乐、演唱、演奏音乐，使学生的热情和参与的积极性得到了空前的提高。

　　三、总的来说，这节课目的在于充分发挥学生的能动性，提高他们的学习欲望，变被动为主动，把知识的掌握当作一种精神的享受，在这种愉悦自然的气氛中使学生得到美的熏陶，提高审美能力，提高他们的音乐修养。

初中音乐教案合集篇8

　　教材分析

　　这是一首表现少年儿童爱护环境、爱护地球、美化环境、美化地球、造福人类的歌曲；曲作者运用调性对比的手法将青少年儿童在思考问题、讨论问题，最后得出结论这个意境刻画出来，谱出歌曲。

　　歌曲主体部分为D大调、4/4拍、中速，由三部分组成。

　　学情分析

　　歌曲以环保为主题，对春的赞美，对绿的留恋，也是对祖国美好明天的祝愿。

　　教学目标

　　1、情感目标：通过学唱歌曲，增强学生“热爱祖国，爱护环境，热爱大自然”的意识。

　　2、知识目标：

　　①了解合唱的概念及合唱的和谐与均衡

　　②了解转调的初步知识（1=bB 转1=D（前3=后1）），复习圆滑线、反复跳跃记号。

　　3、技能目标：初步会用自然圆润的’声音演唱歌曲，表现出歌曲优美、抒情的情绪；并能够用和谐均衡的声音参与合唱。

　　教学重点和难点

　　1、了解合唱的概念及合唱的和谐与均衡；用和谐圆润的声音自信地、有感情地演唱歌曲，表现歌曲的优美、抒情的情绪。

　　2、弱拍起节奏，休止符的处理。

　　（一）组织教学，创设情景导入新课

　　1、老师给学生看几张（关于空气污染，森林被大量砍伐的画面)，同学们，你希望我们未来的地球是这个样子？那么大自然的美景会给大家留下什么感想或感受呢？

　　2、引导学生讨论回答其感受并导入新课《给未来一片绿色》。

　　（二）初听歌曲，整体感知

　　1、完整聆听歌曲。

　　2、师简介歌曲创作背景、词曲作者。

　　3、再次聆听歌曲，感受体验歌曲旋律、速度特点

　　速度：中速稍慢

　　旋律：流畅、抒情、婉转

　　情绪：优美、抒情

　　演唱形式：领唱、二部合唱

　　（三）学唱歌曲，体验感受歌曲

　　1、跟琴视唱歌曲，教师纠正。

　　2、学生演唱歌曲，进一步体验歌曲。

　　（师教学生咬字吐字的正确方法，让学生自主学习）

　　3、用自己喜爱的演唱形式唱歌曲，找出个别学生领唱，其他齐唱；分小组演唱。

　　（四）总结延伸，培养兴趣

　　1、聆听美国摇滚巨星迈克尔。杰克逊的歌曲《拯救地球》进一步领悟保护环境关爱地球，热爱大自然”这一人类主题。

　　2、再次完整演唱歌曲《给未来一片绿色》。

初中音乐教案合集篇9

　　1：音(Tone)

　　是一种物理现象。物体振动时产生音波，通过空气传到耳膜，经过大脑的反射被感知为声音。人所能听到的声音在每秒振动数为16-20xx次左右，而使用到音乐中的音(不含音)，一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

　　2：音色(Tone-color)

　　指音的感觉特性。发音体的振动是由多种谐音组成的，包括基音和泛音，音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。人们区分音色的能力是天生的，音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。人声音色分高、中、低音，并有男女之分；器乐音色中主要分弦乐器和管乐器，各种打击乐器的音色是不同的。

　　3：共鸣(Resonance)

　　共鸣指的是一种振动。当一个发音体振动时，引起了其它物体的振动，并发出了声音，产生了共鸣。

　　4：基音(Fundamental tone)

　　物体振动时所发出的频率最低的音是基音，其余的为泛音。基音决定音高。

　　5：泛音(Harmonic overtone)

　　除了发音体整体振动产生的最低的音是基音，以基音为标准，其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动，是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，并能使人明确地感到基音的响度。乐器和自然界里所有的音都有泛音。

　　6：音高(Pitch)

　　音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。频率多则音高，频率少则音低。目前国际通用的标准音“a”，是每秒振动440次的声音。

　　7：音名(Pitch name)

　　音名指西洋乐制中代表固定音高的名称。这些名称没有统一，在各个国家是不同的。被广泛采用的是：C D E F G A B。

　　8：唱名(Syllable names)

　　唱名是指音阶上各音的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大调的主音用1do，小调的主音用6la。

　　9：音域(Compass)

　　人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。

　　10：调性(Tonality)

　　调性指调式类别与主音高度。在乐曲中，主音是旋律、和声的核心，其它音与之发生从属关系最后中止在主音上。这样的乐曲就是有调性的乐曲。

　　11：音阶(Scale)

　　指调式中的各音，从以某个音高为起点即从主音开始，按照音高次序将音符由低至高來排列，这样的音列称为音阶。音阶由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。我们今天所说的音阶，就是以最普遍的大音阶(大调)与小音阶(小调)为主。

　　12：五声音阶(Pentatonic scale)

　　由五个音构成的音阶。多用于民族音乐的调式。如：do、re、mi、sol、la、(do)。

　　13：大调(Major mode)

　　调式的一种。七声音阶，其相邻二音的间距分全音与半音两种。其音阶除第三、四两音间与第七、八两音间为半音外，其余均为全音。大调的色彩较为明朗。

　　14：小调(Minor mode)

　　调式的一种，七声音阶有“自然小调”、“和声小调”、“旋律小调”、“现代小音阶”四形式。小调的色彩一般较大调黯淡，常用来表达悲哀、忧郁的情绪。自然小调(小音阶)的二三两音间与五六两音间为半音。

　　15：纯律(Just intonation)

　　与十二平均律不同。音阶中各音与主音的关系均为纯音程。由于这样形成的半音无法分平均，所以不能随便转调，现已被历史所淘汰。

　　16：主音(Key-note)

　　调式音阶里的第一音。十二平均律(Temperament)音律的一种。把一个八度音均分为十二个半音，半音的音程都是相等的。钢琴、竖琴等乐器均按此律定弦。

　　17：半音、全音(Semi tone、Whole tone)

　　将一个八度音分成十二等份，每一份为半音，两个半音相当于全音。半音相当于小二度，全音相当于大二度。

　　18：协和音程与不协和音程(Consonant，Dissonance)

　　根据协和的程度可分为完全协和音程(纯1、4、5、8度)和不完全协和音程(大、小3、6度)。除此之外都是不协和音程。

　　19：音程(Interval)

　　指两音之间的距离。计算音程的单位称“度”，两个音之间包括几个音节就称几度。度数相同的’音程又因为其所含半音和全音的数目不同而有纯、大、小、增、减等区别。

　　20：十二音体系(tweleve-tone system， tweleve-note system)

　　现代派作曲手法之一。由奥地利作曲家勋柏格于1921年创立。作曲家放弃传统的调式、调性与和声体制，将半音音阶中的十二个音任意排成一年音列，然后以倒置、逆行等技法加以处理，除非所有的音都出现过，否则任何一个音不得重复。

　　21：五声音阶(prentatonic scale)

　　八度内有五音，谓之“五声音阶”。

　　22：七声音阶(diationic scale)

　　八度内有七音，就称为“七音音阶”。

　　23：力度(dynamics)

　　力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f(强)、p(弱)、(渐弱)等。

　　24：不定音高(inderterminate pitch)

　　乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。现代派作曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。

　　25：不对称节奏(asymmetric rhythm)

　　又称“复节奏”(polyrhythm)。在同一乐句或小节中，各声部的节奏不相一致；或在同一小节中，组成各节拍的时值不相一致。广义言之，复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏，是一种高度复杂化的节奏。

　　26：切分音(synopation)

　　变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下：

　　(1)弱拍音延续到强拍位置；

　　(2)休止强拍位置；

　　(3)弱拍音改为强拍。

　　27：无调性(atonality)

　　指乐曲的构成没有一定的调性基础。

　　28：平行五度(parallel fifths)

　　乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来，在对位与和声上都规定应避免平行五度之出现。

　　29：平行减七弦(parallel diminished seventh)

　　和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成，其特点是无明确的倾向性。减七和弦连续出现而不加解决，就是“平行减七和弦”。

　　30：节奏(rhythm)

　　构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值(包括休止)、乐音的强弱三种。表现于时值与强弱方面的，即乐音的有规律的轻重缓急，称为节奏。

初中音乐教案合集篇10

　　课前播放《阿细跳月》的MTV，创设情境，使学生在走进音乐教室时就走进了彝族山寨。

　　1、组织学生进行肢体活动节奏型是即兴的，动作采用彝族舞蹈的素材三步一跺、三步一跳、吸跳、击掌等。

　　二、学唱歌曲

　　1、导语：今天我们就到彝族山寨和那里的同龄人交个朋友。首先我们先来了解一下他们的性格。

　　2、播放课件《阿西里西》。

　　3、从歌曲中你了解了彝族少年的性格怎样？阐明理由（着眼于速度、力度、情绪、音色等音乐要素去分析。）哪句旋律最具彝族民族特色？

　　4、同学们：你发现了什么问题？

　　（设置悬念，只是组织学生讨论、猜想，并不告诉他们答案，待到唱会歌曲后从中体会出来。学生提出歌曲中的疑问时，教师要范唱该乐句，加深学生对旋律的认识。）

　　5、教师范唱歌曲，帮助学生自学。

　　6、有困难吗？师生帮助解决。（教师在此处是一个服务者，必要时可以弹琴、播放录音等。）

　　7、通过演唱体会“阿西里西”、“丘都拉迪嗡啊”是什么意思了吗？

　　“阿西里西”是我们的好朋友。“丘都拉迪嗡啊”是表示欢乐情绪的衬词，无实意。

　　8、指导学生分别用不同的力度、速度、音色演唱歌曲，说说带来的不同感受。

　　9、民歌是劳动人民集体智慧的结晶，它来源与生活、经过一代一代口头传唱、加工改编才流传下来，我们同学们也肩负着着一重担，现在我们就来小试身手吧。

　　10、小结本环节。

　　1、认真聆听歌曲《阿西里西》。

　　2、讨论交流老师的提问。（活泼开朗、热情好客、热爱生活、热爱劳动等。速度稍快、力度变化丰富、情绪热烈欢快、音色清脆明亮等。）

　　3、发现问题、提出问题，讨论问题。（如：“阿西里西”、“丘都拉迪嗡啊”……）

　　4、听范唱找出歌曲中哪句旋律印象最深刻，用自己喜欢的方式哼唱出来。

　　5、提出不会唱的地方，师生帮助解决。

　　6、组织学生展示学唱成果。

　　7、在练习的过程中尝试力度、速度、音色的变化给歌曲表现带来的不同效果，寻找小组喜欢的方式演唱歌曲并展示。

　　8、小组讨论：联系生活创编情绪适合的歌词并展示。

　　9、小组互评。

　　引导学生自主探究，从音乐的角度去分析歌曲为唱好歌曲做好铺垫。培养学生善于发现问题、提出问题、解决问题的能力，这是把课堂还给学生，作学习的主人的一个行之有效的方法。

　　此环节采用自主学唱歌曲的教学方式，有利于学生主动参与课堂，充分体现“学为主，教为辅”的学习新策略。学生可以确定目的、选择活动的方法、自我管理调控。在感性的基础上进行理性的分析，关注音乐要素对表现音乐作品起到的重要作用。

　　创编歌词是培养学生创作能力的体现，引导他们善于观察、热爱生活，使一些优美的旋律赋予新生命。

　　三、火把节的盛况

　　1、导语：彝族人民最盛大的节日就是火把节，在火把节之夜，村村寨寨都要点上火把，穿上节日的盛装，围着篝火唱歌、跳舞。白天，男子们参加摔跤、赛马、斗牛、斗羊、爬杆等活动；女子们主要是唱歌、跳舞、有的‘向比赛的优胜者敬酒。同学们，我们就去参加一次火把节吧！

　　2、巡回指导学生。

　　3、彝族舞蹈一个最大的特点就是许多人一起表演。让我们随着欢快、热烈的音乐，一起跳起来。同学们准备好了吗？

　　4、小结本环节。

　　拓宽视野，感受舞蹈与音乐结合所产生的艺术魅力。为每一个学生提供参与音乐活动的机会，在活动中培养他们的综合能力和合作意识。

　　师生共同舞蹈构成一幅热情奔放的画面，体现了和谐的师生关系及团结向上的精神面貌。

　　四、结束语：

　　音乐是人们了解一个民族文化的窗口。祖国的西南是少数民族聚居的地方，除了彝族外还有苗族、侗族、傣族、壮族等少数民族，其实在我们的日常生活中也或多或少的接触过他们的民族音乐文化，如：苗族飞歌、侗族大歌、傣族孔雀舞、壮族的《刘三姐》等都是经典之作。下节课老师会陪同学们一起走进祖国的西南了解其他少数民族的音乐文化。

　　让我们下次再见！谢谢大家！

初中音乐教案合集篇11

　　　　一、开始部分：

　　1、听音乐问好！

　　2、复习柯尔文手势。

　　3、复习歌曲。

　　　　二、基本部分：

　　1、表演《同唱一首歌》

　　（1）结合歌曲《同唱一首歌》安排好一个参与歌曲表现的练习，教师可提示学生在歌中哪几处节奏应注意。

　　（2）分组演唱，请一名同学，试一试，看哪一种节奏加入更好。

　　（3）选择出最合适的一种方法完整地演唱。

　　2、编创与活动：

　　（1）、这是一个二声部读拍节奏的练习，一个鸭子在“吹口哨”，发出“du”的声音，其他几只鸭子叫“ga”，请同学们按着节奏读一读，拍一拍，在把两种声音和起来。

　　鸭子的。叫声可分小组处理成有一定力度变化，可表现各种情绪的。

　　（2）、分小组设计，并表演给大家看。

　　　　三、结束部分：

　　课题：可爱的动物

　　教学目的：1、通过听、唱、说、感受表现小动物的音乐，从而懂得爱护动物。

　　2、能够用有感情的声音表现歌曲。

　　教学重点：用有感情的声音表现歌曲。

　　教学难点：用有感情的声音表现歌曲。

　　教学准备：电子琴、录音机

初中音乐教案合集篇12

　　　教材分析

　　《电子空间站》选自义务教育课程标准实验教科书《音乐》(人教版)八年级上册第六单元。教材内容以电声乐队演奏的器乐曲《丝绸之路》、电子琴独奏曲《西班牙斗牛舞》以及声乐队伴奏的歌曲《橄榄树》为主，让学生对电声乐队有初步的认识和了解。

　　1.通过各种音乐材料、音响，初步认识常见的电声乐器及其音色特征。

　　2.感受与鉴赏电子琴、电声乐队所演奏的乐曲，扩大艺术视野。

　　3.体验歌曲《橄榄树》所表达的基本情感并学会演唱歌曲。

　　　教学流程

　　　一、导入。

　　1.课前播放乐曲：电声乐队演奏的器乐曲《致爱丽丝》。

　　营造轻松愉快的氛围，为导入新课做好准备。

　　2.介绍电子音乐的发展。

　　师：现在是电子技术高度发达的时代。随着科学技术的发展，电子设备被越来越多地运用到音乐创作和表演领域。那么，人们是如何运用这些电子设备制作电子音乐的？电子音乐又是如何发展的？上节课布置同学们回去查找资料，现在就请同学们来说说查找的结果。

　　生1：大约在70年前，美国人约翰·凯奇利用电子管振荡器和留声机进行音乐创作。

　　生2：法国人皮埃尔利用磁带录音机通过改变磁带速度、颠倒方向、随机剪辑、多轨录音等方法制作一种合成的音乐——具体音乐。

　　生3：德国人艾默尔特利用电子合成器制作电子音乐。

　　生4：随着计算机的发明，人们又利用计算机制作电脑音乐。

　　师：同学们知道得真多，电子音乐就是这么一步一步发展起来的。接下来，我们一起来了解创作电子音乐的电声乐器。

　　二、介绍电声乐器。

　　多媒体显示各种乐器的图像和声音并做相应的介绍。

　　电子琴：电子乐器。用电子元件来发声，能模仿各种各样的声音，并带有多种自动功能。随着电子技术的发展，现代电子琴也能与电脑连接，将音乐和乐谱合二为一，既能打印出乐谱，也能自动演奏音乐。

　　电声吉他：电子乐器。现代流行音乐中经常使用的拨弦乐器。

　　电声贝司：电子乐器。现代流行音乐中经常使用的低音拨弦乐器。

　　爵士鼓：爵士鼓不是电声乐器，但它是电声乐队中起重要作用的打击乐器。加世纪初，由美国新奥尔良的一种黑人爵士音乐中用的鼓演变而来。

　　电子鼓：电子乐器。用电子技术来模仿各种鼓声的打击乐器。

　　这一层次通过多媒体介绍电声乐器，让学生对平时接触较少的电声吉他、电声贝司、电子鼓有了更直观的了解。

　　　　三、欣赏电子琴曲

　　师：在这些电声乐器中，电子琴以它的丰富音色、变化多端的自动伴奏系统列居首位。让我们一起来欣赏电子琴独奏曲《西班牙斗牛舞》，在欣赏的同时，请同学们思考以下四个问题。

　　多媒体显示：

　　①斗牛是哪一个国家独特的民俗活动？

　　②这首乐曲表现了什么样的斗牛场面？

　　③有几种节奏型(伴奏音型)？

　　④音色以弦乐还是管乐为主？

　　师生一起完整欣赏电子琴曲《西班牙斗牛舞》，听的时候暗示学生边听边拍节奏。

　　　　四、欣赏《丝绸之路》。

　　1.让学生说说所了解的有关丝绸之路的故事。

　　师：接下来，老师想请同学们猜一个谜语，看老师描述的是一条什么路——这条路是从我国陕西渭河流域开始，向西绵延数千里，联结着欧、亚、非三大洲，是中国与世界各国人民增进友谊和文化交流的桥粱。

　　生：丝绸之路。

　　师：接下来，请同学们说说你所了解的有关丝绸之路的故事。(学生回答略。)

　　这一层次通过学生讲述张骞、玄奘等人的故事，将文学、艺术相结合，让学生从学科渗透中了解到更多的知识。

　　2.观看丝绸之路的地理风貌。

　　师：我们来看一组丝绸之路的风光图片。

　　教师播放丝绸之路的地理风貌片，有图像，没声音。

　　师：看完这一组丝绸之路的风光后，假如你是一个作曲家，你准备用什么样的音乐来表现它？

　　此环节的目的是让学生展开想像的翅膀，用平时学到的知识为画面配乐；同时，也能让学生的创造能力得到充分的发挥。

　　生1：用朴实无华的旋律来表现它。

　　生2：用带有浓厚中国情调的旋律来表现它。

　　生3：用舒缓柔美的旋律来表现它。

　　师：我们课本里面也有一段表现丝绸之路风光的主题音乐。请把课本翻到第44页。大家先在下面小声视唱一下。(教师巡回指导。)

　　3.视唱《丝绸之路：》主题曲。

　　师：现在老师完整弹一遍，同学们小声地跟唱。

　　这里安排视唱是为了检验学生的音乐知识技能，同时也让学生的视唱能力得到提高。

　　4.让学生选择音色、节奏、速度。

　　师：电子琴有很多种音色，老师试荦几种，大家选择一下，哪几种最能体现《丝绸之路》的意境。学生回答略。 师：那你们准备用什么样的速度来表现它？(学生回答略。)

　　师：电子琴也有很多种节奏，你们听听哪种节奏比较合适？(学生回答略。)

　　此环节，的目的是让学生参与到音乐配器方面来，难度较大。由于时间关系没能让学生亲自动手，也是考虑到学生对电子琴功能不熟悉，如果班级有学生学过电子琴，可以考虑让学生亲自动手。

　　师：同学们真了不起，大家都当了一回配器大师，接下来，让我们一起欣赏一下日本电子音乐大师喜多郎如何为它配乐的。

　　5.欣赏电子合成器演奏的《丝绸之路》音乐。(有图像，有声音。)

　　　五、学唱歌曲《橄榄树》。

　　师：电声乐队既可独立演奏各种各样的乐曲，也常常为歌曲伴奏。接下来，让我们一起来听听电声乐队伴奏的歌曲《橄榄树》。

　　1.播放电声乐队伴奏的`歌曲《橄榄树》，有图像，有声音。

　　2.让学生结合歌词，说说乐曲所表达的基本情感。

　　3.学生跟唱歌曲。

　　4.完整地演唱歌曲。

　　此环节的目的是让学生体验歌曲所表达的基本情感并学会演唱歌曲。

　　　　六、归纳总结，布置作业。

　　师：今天，我们认识了电声乐器及其音色特征，懂得它能使音乐色彩更加独特，更加丰富。课后请同学们收集用电声乐器演奏或伴奏的录音资料。下节课带来和同学们交流。

　　用作业的形式把课堂的知识延伸开来，可以激起学生学习电子音乐的兴趣，进一步巩固本堂课学过的知识。

　　　教学反思

　　这节课我充分利用多媒体进行教学，以感受和鉴赏美为核心，从情感人手，介绍电声音乐，从而提高学生的欣赏能力；以学生兴趣、爱好为出发点，将知识、技能有机地结合在一起，从而达到寓教于乐的目的。

　　俗话说得好：良好的开端是成功的一半。因《电子空间站》这一课音乐材料比较新，所以我设置课前曲《致爱丽丝》，营造了轻松愉快的氛围，为导入新课做好准备。

　　整个教学活动设计，以学生的搜集、查阅资料、回答、实践等活动为主线，教师给予引导。一方面充分发挥学生学习的主动性、积极性，课堂上学生兴趣盎然，积极回答问题，内容的深度和广度出乎意料，让我吃惊不小，也让我感动了好久。另一方面通过教师的引导，本节课达到了让学生初步认识常见电声乐器及感受和鉴赏音乐的教学目标，很好地完成了教学任务。从这个角度说，这节课是成功的一节课。

　　但这节课中同样也存在不足之处：由于是农村中学，学生在小学的音乐教育相对较薄弱且音乐水平参差不齐。所以，学生视唱不太理想，节奏感偏差，音乐知识、技能有待提高。

初中音乐教案合集篇13

　　　　一、编写意图

　　从形式上看，这个单元是七年级上册中第四单元“神州大地(1)──辽阔的草原”的延续，在具体内容上选取了具有典型意义的赞颂祖国大江大河的音乐作品，如《长江之歌》《黄河船夫曲》《乌苏里船歌》《塔里木河》等。在这个单元里，不仅突出了江河的自然美，而且还更加强调孕育中华民族七千年文明史的长江、黄河所具有的象征意义。比如，《江河万古流》中有“天下兴亡多少事，莽莽我神州。中华自有雄魂在，江河万古流”等诗句，《保卫黄河》中的“黄河”象征着中华民族。很自然地，本单元可以和地理知识相互贯通。在音乐知识方面，对旋律、曲式结构、散板、切分节奏等提出了要求，安排了一个综合性练习，帮助学生及时总结学习内容。

　　　　二、教学安排

　　本单元可以安排为2～3课时。第一课时可安排“唱歌”或“欣赏”两项内容，第二课时为“欣赏”和各种旨在掌握音乐基础知识的活动，第三课时可安排欣赏和器乐合奏等内容。

　　从材料上看，本单元所包含的歌颂祖国江河的音乐作品易于激发学生的爱国之情，同时有助于学生自由展开联想，认识到音乐的抒情性、描绘性特征。从学科知识上看，本单元包含民歌知识、歌曲结构手法、演奏演唱形式等。教师可以充分调动学生的积极性，搜集大量有关的文字、图片、录音、影碟等资料，在课堂教学时相互分享。

　　第四单元第一课

　　教学内容：

　　唱歌《江河万古流》；欣赏《黄河船夫曲》、《保卫黄河》。

　　教学目的：

　　学会歌曲《江河万古流》，理解歌曲中旋律、节奏与歌词的密切关系，两段相同结构的歌词与不同旋律和节奏达到的艺术效果。欣赏《黄河船夫曲》和《保卫黄河》，了解黄河──中国的母亲河，体会在《保卫黄河》中所表现的黄河的汹涌气势和中华民族的精神。

　　教学过程：

　　1.以提问导入新课。

　　我国幅员辽阔，有很多江河、湖泊，在众多的江河中，最的是哪两条？为什么？它们流经的`省份有哪些？

　　黄河和长江（可出示地图）

　　黄河：青海省、甘肃省、宁夏回族自治区、内蒙古自治区、陕西省、山西省、河南省、山东省。

　　长江：青海省（通天河）、西藏自治区、云南省、四川省、重庆市、湖北省、湖南省、江西省、安徽省、江苏省。

　　黄河、长江是中华民族的发源地，中华民族对它们有着特殊的感情。《江河万古流》中寄托了我们对黄河、长江的感情。

　　2.教唱《江河万古流》。

　　（1）播放歌曲《江河万古流》。

　　（2）讲解歌曲中的节奏难点，并做练习。体会歌词与节奏、曲调结合在一起所表达的情感。

　　（3）教唱歌曲，并打拍子唱乐谱。用自然的、较深沉的声音演唱歌曲。

　　（4）学唱歌曲后，启发学生体会歌曲的结构──单二部曲式（二段体）。两段开始处的不同旋律所表达的不同情感，旋律的再现起到歌曲“统一”的作用。

　　3.欣赏《黄河船夫曲》（2遍）

　　以提问引入欣赏内容：

　　你是否知道与黄河、长江有关的故事，或以黄河、长江寄托某种感情的音乐作品？

　　（1）欣赏一首描写黄河边人们生活的歌曲──《黄河船夫曲》（第一遍）。

　　（2）参考谱例找出歌曲中的“重复”部分。

　　（3）其旋律是由几句构成的？歌曲的分句与歌词的写法（排比）和内容有着直接的关系。

　　（4）跟着录音模唱这首歌曲（第二遍）。

　　4.欣赏《保卫黄河》

　　（1）以“抗日战争”引入欣赏──钢琴协奏曲《保卫黄河》。提问：在这个作品中感受到了怎样的气势？强调中华民族不畏强暴的精神和乐曲中所表现出的滔滔河水奔涌向前的宏伟气势。

　　（2）介绍《黄河大合唱》及其词作家光未然，曲作家冼星海。简单介绍钢琴协奏曲《黄河》的创作背景。

　　（3）介绍《保卫黄河》中的主题旋律。分段欣赏，感受不同音乐形象：引子、主题旋律（第一、二部分）、主题展开（第三部分）、宽广的旋律（第四部分）、主题再现（第五部分）。

　　（4）完整欣赏。

　　5.小结

　　通过唱歌和欣赏，感知歌曲的二段体结构和音乐中的再现、重复，感受和体会歌曲的不同风格，什么叫做钢琴协奏曲，以及不同作品中的不同音乐形象。